María Luisa Angarita

Ni una flor robada de un jardín es un híbrido que mezcla los géneros de la prosa, el ensayo y la poesía para profundizar en torno a la temática de la maternidad, la escritura y el oficio de escritor. En esta obra, se exploran los límites de la escritura. El decir y no decir en torno a los «tabúes» preconcebidos de la maternidad, la relación madre-hija, la noción del amor materno asociada al sacrificio; así como el surgimiento y la exploración de la voz poética en el proceso. A través del diálogo con un «tú» ficcional que representa a la madre, se crea una especie de ensayo epistolar reflexivo sobre la escritura y, en particular, sobre la escritura poética. Ni una flor robada de un jardín nos regala una mirada exploratoria sobre la materno, lo poético y la escritura desde una óptica confesional, intimista y autoficcional a través de un lenguaje narrativo que no deja de ser poético. Adquiérela aquí:  Ni una flor robada de un jardín

Mundo Ambiguo (2000) María Luisa Angarita

  Venezuela es un poema inconcluso, algo siempre falta o sobra, nunca se termina y siempre se corrige, como si la vida no fuese más que volver sobre sus versos y corregir palabra a palabra cada trozo de la historia. Venezuela anida en el fondo del lamento, ese abismo profundo al lado del alma, una tentación que siempre invita a la nostalgia, aunque sepas desde antaño que ofrecerte más no puede salvo tus recuerdos vencidos. Venezuela es un poema inconcluso, sin rumbo claro más que el norte o el sur o los laterales a los que llegue su frontera. Es la mezcla de la belleza del mundo allí, al norte de un sur al que no le importa. Venezuela es mi poema eterno, esa especie de amor platónico siempre distante, aunque la habites, siempre cercana, aunque estés lejos. Irse es lo mismo que quedarse, nadie está exento de la barbarie, el caos y sus secuaces. Siempre hay un “por si acaso” cerca, siempre un “cuídate” al borde del camino. Nada en Venezuela es lo que parece, salvo el azul turquesa ...

La ciudad se duerme entre los autos agotada de tanto ir y venir entre la angustia de no poder emigrar de la miseria de saberse prisionera de sus propias obras. La ciudad se nos duerme entre pesares hastiada de recuerdos que no alcanzan para evitar los errores para resarcir el daño de los días de las decisiones hace tiempo equivocadas. Se duerme la ciudad entre su smog entre sus calles de asfalto agujereado sus semáforos ya no significan ante el caos de las colas y el tráfico. En las esquinas, frente a los comercios, los niños lloran en brazos de unas madres secas de tanto esperar algún suspiro. La noche nos atrapa entre sus brazos en medio de una ciudad que nos sobrevive una ciudad adormecida víctima de sus habitantes. (Autora: María Luisa Angarita. Poemario: Océano de Voces -inédito-)

Antónimos Irse y quedarse no son antónimos pues quien se va deja su alma en el lugar de partida y quien se queda mantiene siempre su mirada en el horizonte. 

Eugenio Montejo: la voz de un siglo al fin de todo Acercarse a la poesía de Eugenio Montejo (Caracas 1938 - Valencia 2008) es adentrarse en una lírica llena de sentimiento, poder y magia. La poesía de Montejo atrapa en su ser toda la belleza de un continente que no puede abarcar una sola mirada: la calidez de las palabras, la sonoridad de la entonación, el ritmo de los tambores, el silencio melodioso de la selva y sus secretos, el misterio de un mundo y de su madre tierra. Cuando abrimos un libro de Eugenio Montejo, uno de los tantos y bajo cualquier nombre, encontramos miles de lecturas posibles , cada poema es un mundo y con él cada lectura un cambio; y es que la hermosura con la cual suenan sus versos solo es apreciable en las obras de Eugenio Montejo o de Blas Coll, Tomás Linden y Sergio Sandoval incluso en los de Eduardo Polo, todos heterónimos de una sola voz siempre diferente. Una poesía que recrea las estrellas y los guijarros, que se pierde en el horizonte para baja...

Hoy en la Página Literaria "Digo Palabra txt"   fue publicada mi reseña "Erótica poética vs. poética erótica en Ropaje de Alberto Hernández." Gracias amigos de Digo Palabra txt son un excelente portal de literatura venezolana y latinoamericana. Para ver el texto pueden visitar el siguiente link:  https://digopalabratxt.com/2017/06/24/erotica-poetica-vs-poetica-erotica-en-ropaje-de-alberto-hernandez-por-maria-luisa-angarita/

María Luisa Angarita.             Todo escritor, una vez que ve su obra, siente siempre la inquietud y la necesidad de saber si lo que ha escrito cumple alguna función para alguien, si sirve de algo para los demás o para él mismo. Es entonces cuando comienza a reflexionar  sobre su trabajo, sobre esas horas interminables frente al papel en blanco que atrae y llama. Piensa sobre lo que ha dicho y continua diciendo, sobre la forma como lo ha dicho para luego pensar si realmente tiene algún sentido o sólo pierde el tiempo, comprende luego que mientras tenga sentido para él tendrá sentido para otros y reinicia su trabajo escriturario esta vez desde su propia conciencia. Escribe palabras desde la palabra misma.             En la obra poética de Alberto Hernández, esta reflexión se hace presente en forma constante, no hay un solo libro de Hernández donde no asome al...

María Luisa Angarita Hoy celebramos el día del Libro, el Idioma y los derechos de autor: el arte de las palabras. Y tras este celebrar me pregunto inocentemente, ¿qué sentido tiene? ¿De qué nos sirve? Y las respuestas son tan variadas como las perspectivas. Para quien escribe, las palabras son un modo de existir, no hay otra manera de concebir la propia existencia que no sea desde el oficio de escribir: poesía, narrativa, ensayos, dramaturgia, reflexiones, post de blogs, artículos de prensa, no importa el género ni su extensión, quien escribe lo hace porque sin ello enfrenta su inexistencia. Bajo el debate constante entre las palabras y el silencio, entre los adjetivos torpes y las metáforas, escribir se nos vuelve el modo de enfrentar la vida, las angustias, los demonios y las realidades. Muy especialmente las realidades. Pero en estos momentos en que nuestra Venezuela enfrenta horas turbulentas, en que la verdad surge y grita desde las esquinas pero quienes ostentan ...

-María Luisa Angarita-             En el libro Todos somos mortales (2016), Manuel Cabesa nos presenta una serie de cuantos cortos o mini cuentos donde el mundo recreado surge y se sustenta en este otro mundo paralelo que rodea al autor, el mundo verdadero.             En palabras de Reis y López ( Diccionario de Narratología , 1996), son “los textos narrativos los que mejores condiciones reúnen para escenificar la ficcionalidad a través de la deconstrucción de mundos posibles” (p. 97). En el caso que nos ocupa, la ficcionalidad forma parte del mundo real, se nutre de ella para luego transformarla en otra existencia, así los personajes pueden irrumpir en la historia desde otro mundo, la vida resulta una construcción más del narrador, el personaje que nos habla no existe en su propia existencia pues parte de su muerte para hablarnos.     ...

-María Luisa Angarita- Existe un espacio donde las palabras no significan, sin importar el tono, la escritura y su gramática, ni siquiera el contexto. Hay un momento, un tiempo exacto en que pierden su esencia, dejan de ser transformación para ser menos que el silencio, para ser vacío. Simplemente se secan, pierden su aura magnética, esa fortaleza que otrora transmitían, se vuelven ramas secas, un extenso mar sin oleaje ni sonidos. En ocasiones también se mueren de tristeza, pierden su esencia entre el lamento de no poder significar, de pasar días y noches intentando transmitir un mensaje que se pierde en el fondo de la incomprensión, de la mala interpretación y sus desencantos. Por eso a veces también prefieren el silencio.

Reinaldo Arenas: la vida desde el verbo. -María Luisa Angarita- Escribir es para muchos una forma de desahogo, una vía de escape dentro del mundo de la extinción y la miseria humana. Quizás una forma de suicidio invisible o un sentido de la vida eterna, una ironía, un rescate. Reinaldo Arenas se abraza a la palabra, a la escritura, en el intento de una vida perseguida y maltratada, la desnuda para sentirla, vivirla y vivirse en ella de la misma forma que lo hace en el mar, en la tierra, en el sexo.