María Luisa Angarita

  Mirada de Espejo es mi poemario más reciente. Un poemario donde la temática de la feminidad y sus diversos matices encuentra cabida en cada verso.  Mirada de Espejo es mi tercer libro publicado, luego de casi 12 años sin publicar. He continuado escribiendo claro, pero todos mis libros permanecen inéditos. Por eso es una gran alegría poder compartir con ustedes este poemario, llevarlo a sus manos, a sus ojos lectores y ofrecerles un poco de mi universo poético y mi visión de lo femenino. El poemario cuenta además con un prefacio escrito por Alberto Hernández, insigne escritor venezolano. Amigo fiel y primer lector de mis textos. ¡Gracias Alberto por tanto! Pero, ¿Qué es Mirada de Espejo ? este poemario es más que una mirada, es más que una mujer que se mira a sí misma frente al espejo. Es la confluencia de diversas miradas a cerca de lo femenino que la voz poética realiza desde el reflejo de su propi ser en otras miradas femeninas y, a la vez, la reflexión sobre lo que su p...

    El libro “Escribir” de Marguerite Duras es una suerte de conjuro poético, el espacio donde la autora nos cuenta y a la vez nos demuestra cómo es la magia o el arte de conjurar la palabra. En “Escribir” Duras nos toma de la mano para llevarnos al fondo de su quehacer literario que no es otro que la soledad, como ella misma lo sostiene página tras página. Una soledad auto creada, única, común a todos los escritores, pero no por eso más sociable. Para Duras la escritura y la soledad son dos caras de la misma moneda, no ha espacio compartido donde la escritura calce, aunque bajo el mismo techo habiten dos personas. Se necesita espacio, silencio, nocturnidad, pero, sobre todo, la libertad de saberse lo suficientemente solo para permitir al pensamiento revolverlo todo y regalarnos, a veces un texto, otras, la trágica forma de morir de una mosca. Uno de los aspectos que más destaca Duras sobre la escritura es el hecho que de ningún escritor sabe exactamente sobre qué va...

  Si hay una forma de hacer el poema, de escribirlo, es a través del pulso de la sangre, un flujo continuo que brota del ADN poético y no se detiene hasta encontrar su espacio sobre el papel. A esto lo llama Alberto Hernández el nervio poético, él lo sabe porque fluye por sus venas, se hace eco de su memoria, sus palabras, su esencia, es su ADN, aunque a veces pretenda escapar de él y no alcance a lograrlo, salvo para escribir la mejor de las prosas poéticas que he leído. Eso es este libro, una mezcla de poesía, prosa poética, narrativa y ensayo literario que se acerca más a una disertación sobre la poesía y el oficio del poeta que a otra cosa. Y no es raro, después de todo este libro está dedicado a la poesía y a los poetas venezolanos, es un homenaje y a la vez un rescate, un atreverse a reconstruir la memoria poética de un país donde unos pocos gozan la suerte de que sus versos traspasen las fronteras.

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  El cine es una de las artes donde la poesía tiene cabida, aunque no lo parezca. Más allá de los filmes sobre la vida de escritores o de las historias basadas en libros, también se cuelan entre sus imágenes, diálogos, actuaciones y una gama de colores, elementos poéticos que impactan en el espectador y que son esenciales al momento de crear las maravillas del séptimo arte . Lógicamente, todo depende de la visión del director, y si la película no es tan comercial, encontraremos más elementos poéticos que en aquellas meramente comerciales o de masas. En el cine de terror lo poético va de la mano con el suspenso, las emociones evocadas y la construcción del significado, especialmente en el thriller y el terror psicológico , y si hay una mezcla de horror seguro también hay re significación de alguno elementos. Veamos 3 filmes de terror donde lo poético tiene su cabida a través de la maternidad . 1 Mama (2013) Dirección: Andrés Muscchietti Sinopsis : dos niñas, Lilly ...

  “Una vez que se empieza a escribir, quien lo hace está solo”  Haruki Murakami   La escritura es un proceso solitario, implica la dimensión completa de quien desarrolla el oficio y pretende abarcar también al lector posible, pero solo luego de un largo viaje hacia el interior de quien se lanza, en solitario, a la aventura de hacer magia con las palabras. Haruki Murakami sabe muy bien esto, lo expresa claramente en cada uno de los 11 capítulos que conforman su libro “De qué hablo cuando hablo de escribir”, un libro que debo confesar compré a ciegas, atraída tan solo por su título, desconociendo en su totalidad a Murakami y su obra. Luego de culminar la lectura de este texto, me ha quedado la sensación de que se volverá uno de mis libros de cabecera pues reúne la visión que sobre la escritura tiene este autor y que esboza en función a sus más de 40 años de experiencia en el campo literario. Murakami es un autor de novelas. Su obra es larga, casi tan larga como sus detracto...

El bloqueo de escritor o bloqueo creativo surge cuando las ideas y las palabras simplemente no llegan, no aparecen y por ende no alcanzamos a plasmarlas en la página. Es uno de esos grandes atolladeros en los que los autores nos vemos atrapados en ocasiones y sobre los cuales todos intentan discernir, a veces sin mucha suerte. En mi caso particular, el bloqueo de escritor es una constante, quienes se han sumergido en mis poemas habrán notado mi insistente vuelta al tema de las palabras que escapan sin que pueda asirlas, y que vienen siempre de improviso para engañarme. Es una especie de juego y a la vez de tormento, especialmente para el poeta. Recientemente una joven poeta me escribió para pedirme orientación sobre cómo superar este bloqueo, debo reconocer que su pregunta me hizo pensar un par de días pues hasta ahora no me había planteado de forma concreta cómo superar el bloqueo, así que me concentré en revisar todas las veces que me he sentado frente a la página en blanco y mis e...